{"id":599,"date":"2025-04-30T08:36:17","date_gmt":"2025-04-30T08:36:17","guid":{"rendered":"https:\/\/longartspace.com\/?p=599"},"modified":"2026-04-29T13:02:46","modified_gmt":"2026-04-29T13:02:46","slug":"key-lou-jaworski","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/longartspace.com\/en\/key-lou-jaworski\/","title":{"rendered":"KEY | lou jaworski"},"content":{"rendered":"<p class=\"wp-block-paragraph\">F\u00fcr seine dritte Einzelausstellung in der Galerie schafft\u00a0Lou Jaworski\u00a0(*1981 in Warschau, PL) einen modellhaften Raum, indem er auf die Offenheit und transformative Kraft von Material verweist. In\u00a0<em>KEY<\/em>\u00a0werden marmorne Wandarbeiten mit geometrischen Einschreibungen zu digital abstrahierten Landschaften und skulpturale Ast- und Baumfragmente aus gegossenem Aluminium zu Momentaufnahmen von M\u00f6glichkeiten.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><br>Jaworski bezieht sich dabei auf das antike Konzept von&nbsp;<em>Hyle<\/em>: urspr\u00fcnglich aus der griechischen Philosophie stammend, bezeichnet&nbsp;<em>Hyle<\/em>&nbsp;Grundmaterie, die Ausgangspunkt f\u00fcr alles Formbare ist. Seine Werke charakterisieren einen Zustand, der sowohl als fertiges Objekt existiert als auch als Ausgangspunkt f\u00fcr neue Formen und Ideen dient.&nbsp;<em>KEY<\/em>&nbsp;\u2013 als Ausstellungstitel eine Referenz auf das K des Farbspektrums CMYK \u2013 zeigt eine Welt, in der die Formbarkeit des Materials nicht abgeschlossen ist, sondern die Werke als Speicher von M\u00f6glichkeiten verstanden werden. Jaworskis Arbeiten erscheinen wie 3D-Renderings, die den n\u00e4chsten Schritt der Transformation bereits erahnen lassen.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><br>In seiner neusten Werkgruppe wird Holz in Aluminium \u00fcbertragen \u2013 einst gepr\u00e4gt durch Wachstum und Zeit \u2013 wird die Materialit\u00e4t zum Tr\u00e4ger von M\u00f6glichkeiten und zum Erinnerungsspeicher. So wirken seine Skulpturen, wie skalierbare Entit\u00e4ten, die sich stets neu denken lassen. In diesem Zustand des Potenzials, oder auch des scheinbar Unfertigen, betont Jaworski die grundlegende Offenheit von Materie und ihre F\u00e4higkeit zur st\u00e4ndigen Neudefinition. Diese Beweglichkeit \u00fcbertr\u00e4gt Jaworski auch in neue Intarsienarbeiten aus Marmor, die auf seiner Werkserie&nbsp;<em>STRATOS<\/em>&nbsp;(2022-2023) aufbaut und in denen Jahrtausende alte Maserungen auf pr\u00e4zise geometrische Formen treffen. Durch das Schneiden und Einlegen der Intarsien entstehen symbolische Bilder, die alleine durch die Verschiebung des Materials sichtbar werden. Hier \u00f6ffnet Jaworski den Blick auf das Material als Speicher \u2013 die Streifen des Striato Olimpico Marmors erz\u00e4hlen von geologischen Prozessen, von Wasser, Druck und Zeit, w\u00e4hrend die eingelegten Geometrien neue Bedeutungen erschaffen: ein Rad als Symbol f\u00fcr Bewegung und Technologie, ein Kreis als Bild f\u00fcr das Kosmische und Wandel.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Opening | M\u00fcnchen<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Donnerstag 13 Februar&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">6:00\u20139:00 p.m.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">\u2192&nbsp;<a href=\"https:\/\/www.maxgoelitz.com\/usr\/library\/documents\/main\/2025-02-11_ausstellungstext_key_max-goelitz.pdf\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer noopener\">Ausstellungstext<\/a><\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>13 Februar &#8211; 17 April 2025<\/p>","protected":false},"author":1,"featured_media":600,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[33,57,35],"tags":[],"class_list":["post-599","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-exhibitions","category-natacha-donze","category-past"],"blocksy_meta":[],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/longartspace.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/599","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/longartspace.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/longartspace.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/longartspace.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/longartspace.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=599"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/longartspace.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/599\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1688,"href":"https:\/\/longartspace.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/599\/revisions\/1688"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/longartspace.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/600"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/longartspace.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=599"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/longartspace.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=599"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/longartspace.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=599"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}