▲安德鲁·皮埃尔·哈特，弄空间个展: 时霎有声-广州, 现场制作

弄空间欣然宣布英国多媒介艺术家兼实验音乐制作人安德鲁 •皮埃尔• 哈特（Andrew PierreHart）的个人展览将于2026年4月25日开幕。哈特的创作源自他对色彩与音律交叠流动的跨模态视角与体认，并同多重媒材共生共鸣。此次将呈现他生活在广州期间的一系列创作，包括油画、装置、记录影像、实验声音、现场表演。哈特最引人注目的作品中均包含着对特定地域文化的观察和研究，本次展览将聚焦中国文化，尤其是岭南文化对其创作的影响，并凸显多样文化交汇的互文关系。

展厅二楼展出23幅小尺幅油画及现场声音作品，记录着哈特行走于广州大小空间时捕捉到的见闻瞬间。无论是广阔生活图景又或细致幽微的近景片段，画面中的人和物脱离了原有的语境，跃然于纯色背景之上。其轻松的笔划和展厅中播放的声音与三楼的短视频作品氛围如出一辙，流泻的背景声响与图面中历历纷纷的场景切片相连，将展览空间化为聆听、感受和参与的丰盈场所。他听见缆车上空的飒飒风声；友人交谈的熙熙攘攘；茶水倾泻的如瀑淋漓；拔罐诊疗中此起彼伏又稍显幽默的痛呼声。他看见翩跹起舞的跃动身影，随身玩偶的轻盈多彩，街道光景中的车水马龙与绰绰人影。他在跨模态的过程中即兴编织韵律与涂抹的关系，岭南万象与声响流转于他的艺术实践，迸发出崭新而生动的感官世界。

展厅三楼呈现的大尺幅蓝色画作，进一步延续哈特在空间中对听觉印象与视觉节奏的实验性连接，延绵出意向性的表达。蓝紫光景中夜色降临，人的感官在如此沉静安定的时间中被扩充、放大，以至生长出想象的领土。岭南住宅区大门常见的山石在音乐中漂浮，成布莱希特式的史诗剧场演出；龚琳娜音符纷飞的《忐忑》通过身体性的动作变换图形乐谱；驰骋立交桥网络时的浮光掠影似胶片电影般逐帧播放；种种声响与材质经由他的自发性的笔触相互碰撞、激荡于神秘的蓝紫色调中。视觉之外，仍有哈特所录制的城市空间之声音同游。于是，在深遂平静的画面之下，涌动着中国山水的起伏，声音的律动，与情感的对话。既是夜的辉光，海洋的潮汐，更是生活景象沉醉于此的肖像。

▲安德鲁·皮埃尔·哈特，《Night drive G.Z.》, 布面油画, 画芯尺寸：100×160cm, ©艺术家及弄空间


象征广州街头文化的电动车，以及掼蛋桌并置于三楼空间中，花生壳堆叠桌面之上，自动发牌机不定时吐出扑克并发出一连串声响。这些日常场景邀请观众以更加亲密而积极的方式看待生活、行为、娱乐、游戏和艺术创作之间的交融。在小房间内，与此场景对应的三块竖向屏幕同时放映广州公共空间中自由而热烈的日常景象。随着哈特的镜头移动，观众穿梭于他收集到每个真实可感之瞬间的声音记忆，视觉与听觉的感知共同流散入四面八方。艺术家、观者，乃至场所本身，同声场一道周游于羊城大大小小，僻静或喧嚣之处。声音再次跨越语言与姿态，成为人与人、人与物、人与世界之间最为直观而温情的连接方式。


栖身于街头的倾听与观察中，哈特重建关于广州的表达场域，思考自身、社群甚至观众所经历的文化变迁，并邀请观众与他一道通过媒材、肢体同音律的互动和周旋，即兴奏响对于多样生活和生命经验的强音。




弄空间
2026.04.21
文|周睿
编辑|Lucy
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