栾重阳

生于1990年，河南项城人。现工作生活在河南郑州，本科就读于首都师范大学美术学院油画专业，研究生就读于首都师范大学美术学院表现性油画工作室，师从著名油画家段正渠教授。2025年10月至12月，栾重阳在弄空间的个人展览《重阳：重拳》上，集中展示了他近十年来创作的布面、木板油画和纸本绘画。

在栾重阳的绘画实践中，他以自己作为圆心向“附近”辐射，展示出个体与环境之间复杂而微妙的关系。他经常以全景的视角描绘他所生活的城市郑州的一些地点，比如火车站、港口、车库、桥梁和庭院。画中的景象并不遵循透视的原则，而是被概括成不同肌理和色彩的方块，按照“方位”对画面进行分割。这种分割模拟了城市规划的进程，只是带有更多个人的主观色彩，其中某些事物被放大并突出，另外一些事物则被省略，它们在画中以孤立的点状被呈现出来，迫使探索的目光驻足停留，指向了艺术家对具体地点的情感与追忆。与外部地域并行的是“拳馆”系列绘画，这个系列将关注点转向了对内部空间的描绘上。栾重阳多年来一直保持着拳击练习，因此，拳馆成为他生活中一个重要的场所。在画面中，他并不着力于描绘拳击运动中的速度和力量，而是运用“记忆宫殿”这一源于古希腊的图像记忆方式，将拳馆转化为一种对搏击文化加以展示、致敬的空间。在艺术家那里，拳馆不仅仅是一个物理空间，更是一个关于自由意志和精神解放的场所。这就解释了他为何不厌其烦地刻画每一张海报、每一个装备，甚至连一个字母都不肯放过。栾重阳作品中散点的透视法、扁平的空间处理和朴素的造型，常常令人联想到“稚拙画派”（Naive Art）。作为段正渠的学生，他曾在老师的指导下花费了大量时间研究古代岩画与壁画，并且将画面气息上的“古拙”视为一种标准，产生了“复古”的审美感受。“复古”可以被视为艺术家在文化与时空上有意识的延续，如他所说：“（中原）本身就有很多古代的遗存，比如市中心的紫荆山公园，它的部分城墙连通商城。……传统的东西跟现代人的生活本身织就在一起。”更重要的，“复古”也可以被视为“趣味”：一种在另类的、私人化的，因而也是自由的空间中重塑现实的潜力。在栾重阳的作品中，多元性甚至悖论得到了统一：画面中不同层次的灰色，既可以是中原地区遍布阴霾的现实反映，也可以是古代壁画剥落、褪色后的斑驳质感；拳馆和城市中的场所，既是规划与展示文化的物理产物，也是精神休憩的空间场域。