合作艺术家
贺子珂
He Zike
贺子珂 1990 年生于中国贵阳，她的创作包括影像、写作、表演、印刷物、装置和计算机程序。通过将个人记忆纳入她的研究和在地工作，贺子珂的作品揭示了时间、世俗生活和技术环境之间的相互作用，并通过叙事探查其有序表面之下的混乱。
她参与的展览包括台北双年展“地平线上的低吟”（2025），上海双年展“宇宙电影”（2023），“Dream Screen”（三星美术馆，首尔，2024），和“保持在线：云中游荡”（大馆美术馆，香港，2025）等。2022年她获得了现代汽车集团第五届VH Award亚洲新媒体艺术影像奖项的入围项目支持，并入选了瑞士文化基金会2023年驻留项目。她同时也是走访和研究中国西南科技基础设施的跨学科项目“云下贵州”的联合发起人。
贺子珂2018年获中央美术学院未来媒体艺术专业硕士学位。2017年于德国卡尔斯鲁厄艺术与设计学院媒体艺术系学习。2012年毕业于中国传媒大学，获数字电影制作学士学位。
创作实践
贺子珂的视讯实践围绕“技术与存在”展开。通过实拍影像、三维建模与数字特效的交错使用，使现实经验与虚拟生成在同一叙事结构中相互嵌合。对贺子珂而言，数字技术不再局限于工具媒介的角色，而成为塑造认知、记忆与情感结构的重要因素。
在三部作品的创作历程中，贺子珂逐渐建立起一条由算法系统、自然想象与地方记忆交织而成的思考路径。《电子梦：我们将如此继续》中，她通过深度学习系统持续抓取国际新闻，并将其转化为电影人物之间的对话。随着文本不断被重组、翻译与诠释，新闻事实逐渐被拆解为碎片语汇，似乎永无止境的再叙述实际始终受到服务器与算法结构的限制，以揭示当代互联网世界中亦真亦假的信息循环与理解困境。
《永恒的一日》则将视角转向具身性的体验。在冷淡陌生的影像中，香皂、仿真植物与电器插头等日常物品不断蠕动、爬行，与身体及环境结合，有机与无机之间的界限逐渐模糊融化。而名称中“沙罗周期”与日食的宇宙隐喻则提醒观者，人类赖以生存的技术秩序与日常惯习在宏观的自然尺度之中仍显脆弱紊乱。
贺子珂的创作立足于当前频频面临数字冲击的社会结构与自然世界中的复杂夹缠。她采用“绕射”的创作思维，摒弃“反射”叙事这一忽视差异样态中种种内在关系的二分法，以辩证的视讯图像挑战技术未来主义与自然生态美学的对立框架。贺子珂并不将技术视为与自然相冲撞的力量，而是将其视为一种嵌入地理环境与人类经验之中的生态结构。她的作品不断在不同尺度之间移动：从算法学习生成的媒体图文，到家庭生活中的电子设备，再到隐藏于山体之中的数据中心，这些层级构成了一种超越规范的“技术景观”。在探索科技设备与数据系统对人和自然的入侵与异化的同时，她平等地理解并参与技术所带来的崭新生命力与“有机物”和“无机物”之间的紧密融合与相辅相成的强烈情感。
《乱码城市》将视野扩展至超现实技术与地缘景观的复杂性。通过展现数据中心、云计算和卫星导航等数字化项目的失灵，和描绘高架桥、隧道与荒野篝火等原始景象，贵州的驳杂的地理图志变化为虚拟与现实、感受与冲击、进步与记忆协商并交汇的场域。她与父母一道参与影像叙事，在迷失于迷宫般交通网络的同时，回忆和追溯远古海洋中的贝壳化石与宇宙深处持续高唱脉冲信号的星体。庞大的科技系统与亲密的家庭记忆在方言的交谈中相互链接，城市道路、地质图景与数字网络在影像中彼此交叠，跨越时空尺度的记忆叙事于此绵延。
传统的景观概念将“荒野”想象为未被人类触及和影响的原始自然环境。然而，在现代性造就的冲突与交汇之下，地理与景观成为文化想象与政治历史共同建构的动态结果。在“后野性世界”中，生态环境既不是旁观于人类社会之外的他者，也并非仅仅需要拯救与保护的受害者。因此，景观与文化之间的传统冲突形式逐渐失去解释的主导权，森林、山脉、水流等层叠的自然景观重定义为世界的参与者，技术、政治、历史与生态过程在多向度的地理结构中持续纠缠、连接，并构成日益崭新的感知世界。
贺子珂的影像实践以冷静而温情的姿态，走入田野，走入山川，走入在地性的记忆。她摆脱对技术发展的极端恐慌，跨越对自然野性的崇高化诗学，跳脱出山水世界的边陲话语与算法逻辑的变革进步，以探究在人类经验不断被网络媒介和基建扩张重塑的时代，我们如何重新理解人类世于星球系统中的位置，又如何在未来的技术概念与传统的景观美学之间找到开放而平衡的感知与对话方式。
个人项目
2026 “无时无处”，弄空间，广州
2021 “隐藏层”，顺历空间，广州
放映
2026
“Ghosts, Icons, Clouds, Dreams”，Documenta Institute, BALi Kinos，卡塞尔
“隐匿空间”，前卫正项目，M+美术馆，香港
“城市之光”，夜校，上海
2025
“Stories from Tomorrow”，Framer Framed，阿姆斯特丹，荷兰
“Weird Futures”，Medialab Matadero，马德里，西班牙
“Cyborg Within”，光映现场，香港巴塞尔博览会
“The Future and Beyond”，澳大利亚动态影像中心，墨尔本，澳大利亚
“Future Visions”，公共电影项目，澳大利亚电影资料馆，布里斯班，澳大利亚
2024
“Machines & Me: The Work of Self-Assembly in Global Chinese and Asian Art and Media”，马里兰大学，美国
“Rencontres Internationales Loods6 / 阿姆斯特丹特别项目”, 荷兰
“Rencontres Internationales国际影像艺术节”，巴黎/柏林，法国/德国
“VideoGarden.16”, SCCA当代艺术中心, 卢布尔雅那, 斯洛文尼亚
“Data Passenger”，Rockaway电影节，纽约，美国
“5th VH Award”，HEK，巴塞尔，瑞士
“Animated2: Drift Mode”，德累斯顿电影节，德国
“Assembly Intelligence”，日内瓦，瑞士
影像艺术单元，Art Central，香港
2023
林茨电子艺术节Deep Space单元，林茨，奥地利
群展
“地平线上的低吟”，第十四届台北双年展，台北
“保持在线：云中游荡”，大馆美术馆，香港
“流动向别处”，ORRO1920，杭州
“iwillmedievalfutureyou2”，Lilith Performance Studio，马尔默，瑞典
“未来之石”，歌德学院，北京
“Dream Screen”，三星美术馆，首尔，韩国
“循环播放 VI: 第二幕”，刺点画廊，香港
“中国当代艺术年鉴展2023”，多伦美术馆，上海
“第五届VH Award”，MACAN，雅加达，印度尼西亚
“第五届VH Award”，Objectifs，新加坡
“宇宙电影”，第十四届上海双年展，上海
“TAG·新当代-离岸”，西海美术馆，青岛
”谁弄乱了玫瑰花？“，北丘美术馆，南京
2022
“大地热流：回到太阳时间的访客”，北京双年展
”诸野—数术,文辞与匕“，剩余空间，武汉
“人工智能的兑现：卑弃”，A4 美术馆，成都
2021
“江原道三年展”，韩国
“The Long Cut"，Bitmark在线项目
“人工智能的兑现：卑弃”，新时线媒体艺术中心，上海
2020
“A2P(V2)”，在线项目
“咄咄逼人的美人儿”，墨方，北京
2019
“Gender Travel”，洪川美术馆，韩国
“撒谎的索菲亚，嘲讽的艾莉克莎”，现代汽车文化中心，北京
“此地有狮”，北京画廊周新势力单元，798艺术中心，北京，剩余空间，武汉
“在网络的标志下——拼接与梗”， CLC空间，北京
2018
“信息中的鬼魂”， PPPP，北京
“不仅是r=a(1-sinθ)”，七木空间，北京
2017
“Sichtbarkeit”，弗莱堡当代美术馆，德国
“现在的未来”，杨画廊，北京
“朋友圈+：文化馆线上艺术计划”， OCAT，上海
2016
“为什么表演？”，明当代美术馆，上海
“你正常吗？”，博而励画廊，北京
奖项
Rencontres Internationales Paris/Berlin，影像奖，入围，2024
Han Nefkens 基金会 LOOP 巴塞罗那，最终名单，2024
第五届 VH Award，最终名单，现代汽车集团，韩国，2022
Pro Helvetia，驻留，2022
燃冉，尤伦斯当代艺术中心，最终名单，2023
第二届TAG 新当代，最终名单及展览，2023
写作&出版物
《云下贵州》，出版物，2024
“胶片之灵：通往遗忘的河流”，短文，普遍手册，2021
讲座&活动
“壁炉熄灭前，隔空投送的梦”，表演讲座，美凯龙花厅，上海，2022
“云下贵州，数字山脉”，下榻艺术节，2021
“记忆媒介的操作：女性叙述者”，北京大学视觉与图像研究中心，2021
策划项目
“岩间寄存：虚空的显影”，北丘当代美术馆，南京，2024
“时满时空：深层感应”，群展，联合策划，贵阳，2021
“云下贵州：端口，物质流，数据山脉”，走访项目，联合策划，贵阳，2021-至今
驻留项目
瑞士文化基金会驻留项目，2023
VH Award与纽约Eyebeam联合驻留，在线，2022
Pink Factory，韩国洪川，2019
文 弄空间 LongSpace